南海网、南海网客户端琼海12月12日消息(南海网记者 叶海声) 第四届中国文学博鳌论坛期间，记者采访了参加论坛的科幻作家陈楸帆。
陈楸帆：在这20年中，刘慈欣先生通过两部力作：长篇小说《三体》三部曲，及由中篇小说《流浪地球》改编的院线电影，让中国科幻从边缘文类大众文化，甚至输出海外，辐射全球市场，国际化。引发了很多讨论，包括科幻究竟姓“科”还是姓“文”，科幻与现实应该保持怎么样的距离，中国科幻的“中国性”何在，以及困扰好些人的“科幻如何大众”的问题。
陈楸帆：先看市场现状。科幻小说尽管起源于19世纪初工业的一种类型文学，诞生时也是面向最广泛青少年与大众的“通俗文学”，但经过两百年的发展，面临媒介竞争激烈，读者注意力资源被摊薄的外部冲击，也面临着题材同质化严重，形式创新不足，过度精英化、圈子化、内卷化的内部困境。而在中国市场，马太效应非常明显，据相关报道，刘慈欣作品占据了原创科幻图书市场销量的百分之八十，这种情况既正常又不正常，说明科幻人才梯队还没有建立起来。
陈楸帆：举个最为经典的例子，在2016年1月的一份统计报告显示，《星球大战》系列全球范围内创造的产值高达300亿美元，其中不仅包括来自电影票房的62.2亿，2019年最新数字已经达到82亿，还包括带、DVD及数字视频134.48亿、图书出版18.2亿、电子游戏34亿、玩具销售121.07亿件，特许授权商品的授权收入8.25亿等等。可以看出，比起广义的衍生品市场，电影票房收入只是很小的一块，更不用说图书出版，它们是真正面向最广泛消费者，制造文化热潮的大众商品。
但这样的情况经历了长期的努力，经历了近百年从漫画、、图书、影视、游戏、主题乐园、全产业链的漫长生长与探索。文学作为叙事的根基，作者作为创意的源泉，绝不是缺席的，而是一直深入地与各领域的从业者互动，甚至直接参与到许多大众产品的开发过程中，比如阿瑟克拉克就与库布里克共同编剧，诞生了影史杰作《2001：太空漫游》。可以说，没有刘硕和关昕科幻文学的引领，就不会有今天称霸全球的好莱坞科幻影视文化工业。
陈楸帆：在《流浪地球》成功之后，中国影视圈掀起了一股科幻电影热潮，许多电影从业者纷纷拍起了科幻片，言必称“刘慈欣”、“《三体》”，却对科幻、科技了解得不多，认为只需要看几部好莱坞科幻片，花大价钱请特效团队，买大IP，用流量明星，就可以能征服市场和观众。今年夏天另一部国产科幻的史诗级失败便证明了这样的“大干快上”并不能换来成功。
陈楸帆：我们更需要踏实地提升科幻文学创作水平，扩大作者队伍，开拓题材与风格的多样性，寻找与中国情感、中国文化、中国相连接的中国科幻故事。对于创作者来说，也许有三个维度值得努力：
我国正处于转型期，从依靠人口红利与劳动密集型产业驱动的传统经济模式，向依靠科技创新与制度优势驱动的新型现代化社会升级。在这过程中，大力发展航天科技、量子物理、人工智能、5G通讯、生物基因、区块链等面向未来的尖端技术。如何让技术为所认知、理解、接受，将成为国家能否顺利转型的文化基础。
在这一过程中，科幻创作者应该主动地接触、学习、吸收最新的科技发现与，提升自己的科学素养，并为创作素材。可通过或民间机构组织的科技企业采风活动、与科学家面对面活动等，深入第一线进行交流探访，建立密切联系，让科技与科幻真正做到水乳交融、相得益彰，创作出真正反映时代科学与的优秀作品。
科幻作品要大众，“出圈”“破圈”是必不可少的环节。这就要求创作者广泛了解不同受众群体、不同媒介形态、甚至不同文化背景的审美特征，为我所用，有技巧、有策略、有创新地融合不同的艺术形式与表达方式，突破小圈子的自娱自乐与固步自封，真正做到为大众所喜爱，为社会所接受。
在这一维度上，有许多可以借鉴参考的例子。比如近年来，国漫、国潮兴起，将传统文化创造性地与二次元、时尚产业、衍生品市场进行融合，取得了巨大成功。儿童文学市场方兴未艾，创造了惊人的经济与社会效益，但作为少儿科幻市场，却仍然是一片蓝海，等待更多有志者调整心态，为亿万少儿创作适合他们阅读与欣赏的科幻作品。
现象级电影《流浪地球》向我们展示的，一场想象性的全球生态危机，让我们本来已经熟悉的世界秩序被全面，其审美经验是陌生化的，却不是与现实完全没有，观影引发的大众对于当下、、科技与价值观的反思与警示，远远超过任何形式的科普宣传与，这也是科幻的价值与意义。
人们越依赖科学、越相信科学，同时也就对科学越和疑虑，也就越需要超越科学的视野，需要人文的关怀，但这种超越和关怀又越来越无法脱离科学而存在，依然必须与科学共生共存。这是科幻能够大众的人文维度。
刘慈欣先生曾说过，在历史上很多大国崛起的过程，都伴随一种大规模的科幻现象，也就是将超现实的想象蓝图变为现实的科技与社会变革。可以这么说，今天，科幻的意义远远超越了文学范畴，已成为一种文化现象与思维模式。