昨日，2019年中国电影文学学会年会在铜牛电影产业园内举行，学会与数位知名导演以及编剧
12月22日，由中国电影文学学会主办，编剧帮、铜牛电影产业园协办的2019年中国电影文学学会年会在正式举行，中国电影文学学会副会长汪海林担任会议主持人，中国电影文学学会会长王兴东，副会长余飞、宋方金等，知名编剧张冀、张忠华等会员以及众多行业内的资深从业人员共同分享与影视行业和编剧行业息息相关的与动态。
据悉，中国电影文学学会于1983年1月16日由夏衍先生建立,是中国电影编剧唯一的组织,常年致力于编剧和剧本作品的权益、行业自律，以发表声明、个体诉讼、规范合同、自律公约、政协提案、参与立法等多种方式，为整个编剧和影视行业的作出巨大贡献。
大会现场，面对如今这个科技高速发达，影视行业的载体不断革新的时代，众多行业内的从业人员仍然相信“内容为王”依旧是最重要的，并只有“以剧作为中心”才能够打造出好的影视作品，从而获得众多观众的认可与喜爱。
年会上，中国电影文学学会副会长、知名编剧余飞提出了传统、圣艾斯特莱雅新以及新兴三个截然不同的内容载体之间的良性竞争，赢得了现场许多人的认可。
曾几何时，于影视作品而言，最重要的渠道是电视。它也是现如今许多人所说的传统。但随着社会与科技的不断发展，视频平台的运营不断壮大与规范化，与此同时，其内容不断推陈出新，大大加大了市场的丰富性，也是这个原因，使得其在现如今的市场获得了分量可观的话语权。
但是在视频平台刚刚兴起的时候，其与电视之间的内容审核标准未能统一，因此，在当时很多人都觉这一场“比拼”双方未站在同一起跑线上，有的时候着实显得有些胜之不武。
但随着制度的不断完善，与视频网站已然站在了相对公平的起跑线上，此时，以抖音为代表的短视频平台迅速崛起，不仅收获了数量可观的用户群体，并且还衍生出了“竖屏影视作品”的概念。
由此可见，这个内容载体的出现正在改变我们已经习以为常的影视作品类型。对于这个现象，余飞认为：“我们作为创作者必须要注意这个动向。这个标志着新兴、新和传统在内容上将会大量交叉渗透，手机和网络平台将大量涉足的经典业务，为了发展也必然会大规模进入网络的内容，三方的标准会互相渗透，会互相吸收对方的特点和优点，改正和回避对方的缺点，全面展开新业务以及网络播放平台转向现实主义题材或者现实主义手法来看，这种交叉渗透在未来还会继续，未来的超级必然会包含传统、新和新兴的大集团。”
的确，在这个更新换代飞速的时代，新鲜的事物与血液能够帮助作品紧跟时代，从而引起更多观众的共鸣，另一方面，于影视作品而言，渠道也至关重要。而这一切都需要行业内的从业人员以敏锐的触觉去当下社会的发展与潮流，从而走在观众前面为这个行业、这个市场挖掘新的内容与方向。
谈完内容的渠道之后，内容本身成为所有人争相讨论的关键。对此，许多业内资深从业人员纷纷表示：“以剧作为中心至关重要。”
众所周知，剧本是一剧之本，某种程度上来讲，它决定了一部影视作品能够达到什么样的，得到什么样的结果。但如何写出经得起的剧本，现场的许多嘉宾纷纷给出了自己的答案。在此之中，“真实”成为了一个相当瞩目的关键词。
电影《中国合伙人》、《亲爱的》、《中国女排》的编剧张冀表示：“这十年有一个新的挑战，你可以说它是现实主义，你也可以说它是生活的，也可以说是写实的，怎么叫都好，但是观众非常渴望在荧幕、在银屏、在手机也可以，渴望看到他们自己，渴望看到生活，渴望看到真实，怎么定义都可以，反正这个挑战我认为是来了。我是在2013年左右，我从一个写电视剧的枪手真正介入到创作的时候，对我个人来说是很大的改变，我接触到了真实的人物和真实故事，我从那个时候到现在，几乎每一部写的作品都是花一年时间以上，《李娜》是三年，但是每一部作品都是真实人物和真实故事，但是期间会碰很多困难，比如说最直接的困难是如何让真实人物同意你改编他的故事，这都是比较具体的困难，但是给我更大的帮助是我觉得我很地面对了创作。”
随后张冀举例道：“举一个例子，你写《中国女排》，有一天我去球馆，一个基层的女排教练说：‘你知道什么叫二传吗？’她就把我带到球网的边上，那个馆里当时没有人，黄昏的阳光照在球馆里，旁边有几个年轻的队员在训练。教练跟我讲：‘球在二传手上有各种可能传到球馆的各个方向。’我在那一刻突然觉得写这个剧的感受和感觉有了。”
说回编剧行业，他们正在被这个市场再一次重视，对于他们的发展，对于身处这个行业的参与者，所有人都怀揣着绝对的关注。
在这样的注视背后，老一辈编剧与新一辈编剧之间的薪火相传令人。老一辈的编剧用自己的能力与影响力逐渐提高编剧这个职业在行业内的与重要性，新一辈编剧在老一辈的以及带领下茁壮成长。
对于年轻编剧的成长，张冀表示：“研究在他们的骨子里，非常好，他们缺的是生活，一个演员18岁可以演他自己，但是一个编剧18岁不见得能写清楚他自己，他可能不了解自己，写编剧要了解全局、了解人物、了解细节，出一个好演员的时间可能不见得出一个好编剧，所以全行业要等风来。我觉得我今天就是要等90后，等90后在新的编剧任务上，既然你们有新的电影感，你们是新的电影人，我现在就告诉你们，还有一个更重要的东西，你们要到生活中去。”
如今的这个市场经历了躁动的浮华期，走过了令人深思的冷静期，到如今整个市场以及参与其中的从业人员变得更加沉着与，在这样的基础之下，对好内容的期待不断升温，“回归内容”也成为了这个行业的统一认知，只希望所有的制作组能够将想法落到实处，重视编剧、重视剧本。